推動中國流行音樂繁榮的重要力量之一、第一個指揮《請到天涯海角來》紅遍大江南北、登上央視春晚舞臺的原上海輕音樂團音樂總監及團長、國家一級作曲家、指揮家屠巴海先生，于11月11日下午受邀來到我校音樂學院，作為我校“光啟音樂大講堂·上海城市文化敘事”系列活動的特邀嘉賓，與音樂學院師生分享了他精彩的藝術人生。從專業音樂學習到根植于大眾，屠老先生敘說了他所親歷的中國當代音樂發展的過往，而其對于流行音樂的理解與創作理念更是引發了在座師生的深入思考。

屠老先生有著專業的音樂學術背景，卻并未拘泥于專業的局限，他積極走入大眾，音樂事業的重心卻落在了輕音樂、群眾歌曲、通俗歌曲等領域，其音樂活動、音樂創作對當代流行音樂發展有著重要的影響。談及這一創作傾向時，屠老先生說他是要“用流行音樂的方式來描寫中國歷史的進程”，以自己的音樂創作為歌頌黨、貼近人民大眾生活的音樂形式。在屠老先生的流行音樂創作中更體現著他的社會責任感與人文關懷，即關注大眾與社會的需求，音樂創作要在深刻反應人民生活的同時又要普及與關照大眾的基本音樂素養。這更與新時代文藝繁榮所推崇的“人民喜聞樂見的藝術創作”相契合。

聆聽屠巴海先生講述他的音樂人生以及與上海流行音樂的過往，讓在座師生們感受到老一輩音樂家對于音樂真摯、恒久而純粹的熱愛，感受到他們走進大眾、服務大眾的社會責任與人文關懷，而他的音樂人生更與上海的城市發展與城市文化密不可分，改革開放的新時代與海納百川、銳意進取的海派文化滋養著生活在這個城市的音樂家們，而音樂家們更用他們手中的音符去創造、豐富、繁榮著上海城市文化的發展。

年近八旬的屠巴海先生，少年時曾是上海音樂學院附中招收的第一批學生，深受當時“洋為中用，古為今用”觀念的影響。他的創作活躍期則恰逢改革開放新時代的來臨，屠老先生回憶起自己收獲的諸多“第一”頭銜——國內第一位電子琴演奏家、第一批電子音樂創作者、第一位受聘七家海外音像制品大鱷公司的大陸作曲家、第一盤立體聲卡帶制作參與者以及國內輕音樂先驅等等，除了憑借他過人的音樂才能與敢于嘗試的鉆研精神外，更得益于改革開放新時代為音樂創作注入的新活力，以及上海這座海納百川、極具包容性、開拓性、多元化的城市所賦予的文化精神與積淀。

“上海城市音樂文化敘事”以邀請滬上音樂文化屆名人、大咖來講述上海城市文化的發展，音樂學院重啟以“上海城市音樂文化敘事”為主題的系列學術活動，必將在學校以“探究學術、追求真理、傳承文明、開啟新知”為主旨的學術平臺“光啟國際學者中心”下，起到對音樂學院學生進行文化育人的滲透作用。

（供稿、攝影：音樂學院）